Création transmission éducation

L’initiative Dance Reflections by Van Cleef & Arpels marque une nouvelle étape dans l’histoire des liens entre la Maison et la danse. Ce programme, élaboré en collaboration avec des partenaires internationaux, traduit la volonté de Van Cleef & Arpels de soutenir l’héritage chorégraphique, de nourrir la création contemporaine et de faire connaître cet univers artistique au plus grand nombre.

« La danse est un univers historiquement important pour la Maison, comme en témoignent la rencontre entre Claude Arpels et George Balanchine dans les années 1950-1960, le partenariat avec L.A. Dance Project de Benjamin Millepied, les collaborations avec différentes compagnies et plusieurs opéras dans le monde, ou encore le Prix FEDORA - Van Cleef & Arpels pour le Ballet. En 2020, nous avions envie de franchir un cap en fédérant nos activités dans ce domaine. À travers le programme Dance Reflections by Van Cleef & Arpels, la Maison tient à soutenir la danse moderne et contemporaine et à nourrir la création chorégraphique. »

Nicolas Bos

Président de Van Cleef & Arpels

Dance Reflections by Van Cleef & Arpels a également pour vocation de sensibiliser le public à l’histoire et à la culture chorégraphiques. Engagée en faveur de la transmission et de l’éducation, la Maison prévoit en complément de ses grands rendez-vous une programmation culturelle destinée aux professionnels et aux amateurs : projections de films retraçant l’histoire de la danse, cycles de conférences, master classes animées par les artistes et ateliers ouverts à tous viendront ainsi rythmer ce rendez-vous consacré à l’art chorégraphique.

« La danse est le lieu de convergence de toutes les disciplines artistiques : elle peut intégrer la musique, les arts plastiques, le costume, la lumière, la scénographie, le design ou la joaillerie. C’est un art fascinant et un espace d’expression incroyable. C’est ce qui fait qu’elle peut toucher une grande diversité de publics. J’aimerais inviter les spectateurs à voir les œuvres avec toute la liberté qu’on peut s’octroyer dans le regard. »

Serge Laurent

Directeur des Programmes Danse et Culture de Van Cleef & Arpels

L’histoire qui lie la Maison à l’univers de la danse remonte aux années 1920 à Paris. Louis Arpels, l’un des fondateurs, passionné de ballet, aimait alors emmener son neveu Claude à l’opéra Garnier, à quelques pas de la boutique de la place Vendôme. Les premiers clips ballerines de Van Cleef & Arpels voient ensuite le jour au début des années 1940, et deviennent l’une de ses signatures.

Cet attachement à l’univers de la danse se renforce lorsque Claude Arpels fait la connaissance dans les années 1950 du célèbre chorégraphe George Balanchine, cofondateur du New York City Ballet. Leur complicité artistique donne lieu au ballet de Balanchine Joyaux, présenté à New York en avril 1967. Ce triptyque non-narratif associe chacun de ses actes à une gemme et à un compositeur : Gabriel Fauré pour Émeraudes, Igor Stravinski pour Rubis et Piotr Ilitch Tchaïkovski pour Diamants.

Faisant écho à la rencontre entre Claude Arpels et George Balanchine, une nouvelle collaboration est initiée à partir de 2012 avec Benjamin Millepied. Avec sa compagnie L. A. Dance Project, soutenue par Van Cleef & Arpels, il crée notamment la trilogie Gems, composée de Reflections (2013), Hearts & Arrows (2014) et On the Other Side (2016), ainsi que le ballet Roméo et Juliette en 2019.

Depuis les années 2000, la Maison a également tissé des liens avec des institutions de renommée mondiale telles que le Royal Opera House de Londres, le Théâtre Bolchoï de Moscou ou encore l'Australian Ballet. Elle soutient aussi le festival Croisements en Chine qui met à l'honneur les rencontres artistiques franco-chinoises, notamment dans le champ de la danse.

Par ailleurs, depuis 2015, le Prix FEDORA - Van Cleef & Arpels pour le Ballet récompense chaque année l’excellence et l’inventivité d’une nouvelle création chorégraphique.