Noé Soulier

Le travail de Noé Soulier explore la chorégraphie et la danse à travers des dispositifs multiples incluant la scène, l'espace muséographique et la réflexion théorique. Il développe ainsi une pratique à la fois conceptuelle et profondément ancrée dans le mouvement. Ses pièces chorégraphiques tentent d'activer la mémoire corporelle du public par des mouvements visant des objets et évènements absents, suggérant plus qu'ils n'affichent.

Le film Fragments (2022) prolonge sa recherche sur la dimension fragmentaire de l'expérience du corps en la confrontant au cadre de la caméra. Dans l'exposition chorégraphiée Performing Art (2017), créée au Centre Pompidou, les professionnels du musée deviennent des interprètes exécutant des mouvements prudents et délicats dans l'installation d'une sélection d'œuvres d'art de la collection de l'institution parisienne. Dans d'autres projets tels que le livre Actions, mouvements et gestes (2016) et la performance Mouvement sur Mouvement (2013), le chorégraphe analyse différentes manières de concevoir le mouvement qui proposent de nombreuses possibilités d'expérimenter le corps.

Né à Paris en 1987, Noé Soulier s'est formé à l'École nationale du Ballet au Canada et à P.A.R.T.S à Bruxelles. Il est diplômé d'un master en philosophie à l'université Paris Sorbonne et a fait partie du programme de résidence au Palais de Tokyo : Le Pavillon. En 2010, il remporte le premier prix du concours Danse élargie, organisé par le Théâtre de la Ville de Paris et le Musée de la danse. Il a chorégraphié des pièces pour le Ballet du Rhin (2011), le Ballet de Lorraine (2014), L.A. Dance Project (2017), le Ballet de l'Opéra de Lyon (2021), le Nederlands Dans Theater (2023) et la Trisha Brown Dance Company (2023). En juillet 2020, il prend la direction du CNDC d’Angers (Centre national de danse contemporaine), une institution unique dans le domaine chorégraphique qui regroupe un centre de création chorégraphique, une école supérieure de danse contemporaine et un programme de danse.