Centuries

Comment pourrait-on passer d’un rêve à un autre ? Dans Centuries, Angela Goh concentre son attention sur l’acte même du passage : sur le mouvement qu’il faut accomplir. Créée et filmée dans le Musée des Tissus encore vide, l’œuvre montre une figure qui traverse ses portes et ses passages, apparaissant et disparaissant au fil de son passage. Ces enregistrements sont projetés à proximité ou à l’intérieur de passages répartis dans l’ensemble du musée. Certains correspondent à l’architecture représentée, tandis que d’autres sont déplacés ailleurs dans le bâtiment. Par des effets de dédoublement et de dissonance, les projections composent un dédale de portails où les images se font écho ou se trouvent déplacées. La chorégraphie traite du même sujet. Le corps se tord et se retourne sur lui-même, de sorte que les actions se déploient simultanément vers l’avant et vers l’arrière tandis que la figure se déplace dans l’espace. Certaines parties du corps apparaissent et disparaissent à mesure qu’il pivote sur ses propres axes. L’œuvre s’attarde sur ce mouvement du passage, tandis que les choses apparaissent et disparaissent du regard et dans le temps. L’absence porte l’anticipation de la présence, tandis que la présence contient la possibilité de la disparition.

Le mouvement et l’immobilité structurent le travail chorégraphique d’Angela Goh. Dans des dispositifs minimalistes, elle considère le geste à la fois comme forme et retrait, ce qui permet aux actions de se détacher du corps qui les produit. Ses performances se déploient dans la lenteur et la répétition, troublant la notion de subjectivité. Dans ces conditions, la présence est continuellement redistribuée entre corps, images et espace.