Programme du Conservatoire de Paris
Odile Duboc
Léo Lérus
Ioannis Mandafounis
Ensemble chorégraphique du CNSMDP

En 2025, Dance Reflections by Van Cleef & Arpels apporte son soutien à Chaillot – Théâtre national de la Danse pour la présentation d'un programme 3 spectacles interprétés par l'ensemble chorégraphique du CNSMDP.
Découvrez la programmation
boléro un, extrait de la pièce trois boléros

Odile Duboc
La transmission de répertoires ayant marqué la création chorégraphique mondiale est l’un des piliers de l’enseignement du CNSMDP. Que ce soit à travers la recréation de pièces de figures iconiques ou par l’invitation de chorégraphes majeurs de notre temps, le Conservatoire s’engage à perpétuer cet héritage. Proposer un travail autour de l’œuvre de création et de transmission d’Odile Duboc (1941–2010) s’imposait comme une évidence, tant ces deux axes ont fondé la carrière d’une artiste ayant formé des danseuses, danseurs et chorégraphes emblématiques de la scène actuelle.
Entropie

Léo Lérus
Entropie est une œuvre importante de Léo Lérus, qui cherche à montrer son identité de danseur guadeloupéen dans le monde de la danse contemporaine. Dans cette chorégraphie, il s’inspire des recherches de François Roddier sur la science des systèmes, de l’énergie et du désordre. En tant qu’artiste, Léo Lérus souhaite créer une danse contemporaine qui garde la musicalité et les mouvements du Gwo-Ka, une danse traditionnelle de la Guadeloupe. Il intègre aussi des éléments du Léwòz, du carnaval et de l’identité guadeloupéenne, ce qui rend son travail unique et enraciné dans sa culture. Léo Lérus collabore avec des artistes du monde entier et utilise des technologies modernes pour enrichir ses créations.
JOIN 2
Ioannis Mandafounis
JOIN 2 est née de la rencontre, en novembre 2024, entre les étudiants du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) et les danseurs et danseuses de la Dresden Frankfurt Dance Company au Théâtre de la Ville, sous la direction du chorégraphe Ioannis Mandafounis. Réadaptée ici pour une version avec douze danseurs, JOIN 2 reprend la trame chorégraphique qui met en avant les notions de groupe, d’identité et de « faire corps » ensemble. La pièce s’appuie sur une mise en scène marquée par des blackouts (noirs au plateau) instantanés, donnant aux scènes un caractère unique et particulier, tout en défiant continuellement la perception du public.