Lands – portrait de la ville de Houston
Emmanuelle Huynh
Jocelyn Cottencin
2023年，Dance Reflections by Van Cleef & Arpels支持Emmanuelle Huynh和Jocelyn Cottencin创作《Lands – portrait de la ville de Houston》。
对于休斯顿的城市肖像，Emmanuelle Huynh和Jocelyn Cottencin选择了Cottencin在过去十年中一直在探索的研究作品："《la fin de la modernité》"（现代之终结）。此概念经过一众人类学家发展，包括Bruno Latour、Isabelle Stengers和John Baird Callicott。
这一概念与“相对普遍性”的概念有关，意指西方人主要生活在一种以进步和剥削为导向的世界观中，在这种世界观中，人类并不属于自然的一部分，因此置大自然于不顾。17世纪自然科学与其他科学和人文科学之间的分离导致了这种观点的产生。
“现代之终结”让我们知道，世界观是多元化的，而其他现存社会群体从不同的，有时是横向的视角看待世界。对他们中的许多人来说，自然的概念并不存在，因为这些社会群体将他们的“环境”融入到他们的关系网络中。
休斯顿市的历史并不长，可以追溯至19世纪中叶。然而，这座城市所在土地，拥有更为悠久的历史。美国的历史与欧洲历史相似，但发展速度更快。欧洲需要数个世纪完成城市和环境的建设，而美国只历时一百年。关于这部城市肖像作品的构思理念是采访一系列不同出身、不同社会阶层和性别的人士，从他们的视角、信仰、经历（美国原住民、墨西哥裔美国人、非洲裔美国人、欧洲裔美国人等），基于三个问题来讲述并表现这座城市的历史：
1. 休斯顿建立之前的故事
2. 城市建筑的故事
3. 当代都市的展望
作品着眼于从不同社群的视角，探讨休斯顿市的多元历史，而这些社群有时会对这座城市的建设表达相反的看法。墨西哥裔美国人、欧洲裔美国人、印度裔美国人、黑人美国人、亚裔美国人等等，都对这座城市形成了基于其历史、文化和信仰的认知与看法。
照片：《Lands – portrait de la ville de Houston》 | Emmanuelle Huynh & Jocelyn Cottencin © Jocelyn Cottencin
关于艺术家
Emmanuelle Huynh
2023年，Dance Reflections by Van Cleef & Arpels支持Emmanuelle Huynh和Jocelyn Cottencin创作《Lands – portrait de la ville de Houston》。
Jocelyn Cottencin
艺术家和表演者Jocelyn Cottencin运用多种媒介质疑符号的位置和地位，通过装置、电影、表演或字体排版的形式，探索图像如何成为我们存在的一部分。他的作品关注社区和群体概念，以及现代性的终结。通过与编舞艺术家展开大量合作，他的作品揭示了符号的变迁轨迹及其对敏感体验的影响。他与编舞家Emmanuelle Huynh共同构思的致献纽约、圣纳泽尔、圣保罗和休斯顿的系列舞蹈作品便是其中的杰出之作。
摄影：© Jocelyn Cottencin
