表演
身体逆旅
拉希德·乌兰登
在这部由夏约宫国家舞蹈剧院(Chaillot, Théâtre national de la Danse)
出品的作品中,拉希德·乌兰登(Rachid Ouramdane)继续探索“空中运
动”,将肢体接触与离地舞蹈融为一体。
继一系列关注社会议题的作品(《Loin》《Des Témoins ordinaires》
《Sfumato》《Franchir la nuit》)、关注亲密关系的作品《TORDRE》
《Corps extrêmes》《Outsider》),以及为宏大空间构思的作品(与XY
舞团合作的《Möbius Morphosis》,该作于2024年7月在巴黎先贤祠
Panthéon 上演)之后,拉希德·乌兰登想要回归对运动本身的研究。
在这部新作中,编舞家旨在揭示究竟是何种力量驱动着我们对肢体
运动的想象,并以此作为其持续探索“空中姿态”的延伸。与他同台演
出的还有十位来自夏约宫国家剧院舞蹈团的舞者,他们风格各异,技
艺精湛。“我们需要拥有多元背景的人才,无论是在空中还是在地面
上都能游刃有余的舞者。我们需要汇聚所有这些舞蹈、移动与腾跃的
方式,并让它们彼此交融,”拉希德·乌兰登解释道。
为此,十位各具特色的表演者汇聚一堂,将各自独特的肢体语言进行
融合与交织,在“空中表演”与“舞蹈艺术”的交汇点上,孕育出一种全
新的艺术语汇。
在空旷的舞台上,灯光勾勒出轮廓,将投影影像映照在薄雾中,拉希
德·乌兰登希望以此唤起人们对童年与衰老的思绪。通过那些令人想
起时光流逝与“缺席”的元素,他构想并呈现了这样一个命题:“我们
如何在人生的旅途中不断前行?已不在身边的故人——那些如影随
形、伴我们同行的‘灵魂’又是如何影响着我们?”