Adam Linder

Le travail d’Adam Linder est consacré aux spécificités de la danse et agit souvent comme un miroir tendu à la discipline elle-même. Il travaille à travers différents formats, que ce soit dans le cadre du théâtre ou dans celui de l’espace d’exposition. Le classique, le technologique, l’animal, l’expressif et l’absurde jouent tous un rôle dans une logique de transformation permanente qui fonde sa pratique artistique. Les chorégraphies de Linder naissent du désir d’incarner simultanément les aspects troublants et la beauté de la danse, tout en révélant quelque chose de la valeur culturelle que nous accordons à cette forme.

Il a présenté des expositions personnelles et en duo au Museum of Contemporary Art, Sydney (2023) ; au Museum of Modern Art (MoMA), New York (2020) ; à la South London Gallery (2018) ; à la Kunsthalle Basel (2017) ; au Schinkel Pavilion, Berlin (2016) ; et à l’Institute of Contemporary Arts, Londres (2015). Des œuvres scéniques ont été coproduites et présentées par des théâtres tels que HAU Hebbel am Ufer, Berlin ; Kampnagel, Hambourg ; deSingel, Anvers ; Sadler’s Wells, Londres ; Dampfzentrale, Berne ; et UCLA CAP / REDCAT, Los Angeles. En 2018, le CCA Wattis, San Francisco, a présenté l’exposition rétrospective FULL SERVICE, qui a ensuite été présentée au MUDAM, Luxembourg (2019). Linder a reçu des commandes de la Sydney Dance Company (2010) ; du Ballet de Lorraine, Nancy (2023) ; et du Danish Dance Theatre, Copenhague (2024).