罗莎舞罗莎

1983年,安娜·特蕾莎·姬尔斯美可(Anne Teresa De Keersmaeker)
凭借《罗莎舞罗莎》(Rosas Danst Rosas)在国际舞坛崭露头角,自那
时起,这部作品便成为了后现代舞蹈史上的里程碑。该作品延续了其
前作《Fase》(1982年)所开创的极简主义风格:抽象的肢
体动作构成了层层递进的编舞结构基础,而“重复”在这一
结构中占据了核心地位。这些动作所蕴含的强烈张力,与
穿插其中细微的日常手势形成了鲜明的反差。

1983年,《罗莎舞罗莎》被视为一部关于女性力量与自我表
达的宣言。四位女舞者反复演绎着“自己”。她们所展现出
的坚韧与疲惫,在情感上积蓄起一股强大的能量,与编舞
结 构 中 那 种 严 谨 、理 性 的 特 质 形 成 了 强 烈 的 对 比 。由
Thierry De Mey和Peter Vermeersch创作的重复性强且极
具个人色彩的音乐,与此舞蹈作品同步构思并完成。

1997年,De Mey将《罗莎舞罗莎》搬上银幕,拍摄了其电影
版本;这部影片迅速获得了极高的声誉,与演出本身一样
成为标志性作品。通过“Re:Rosas!”在线互动平台,任何人
都可以学习该作品的第二乐章,即“椅子段落”的简化版
本。迄今为止,已有数百位来自世界各地的舞蹈爱好者通
过这一平台分享了自己的舞蹈视频。自1983年以来,该演
出已上演近500场,由五代共二十八位舞者参与演出。此
次《罗莎舞罗莎》将由全新的演员阵容呈现。