Via Katlehong:南非历史,走向全球
Anne Bocandé
Julia Burham在纪录短片《Pantsula and the Promised Land》(Filigrane Archives)中解说道:“Pantsula(潘苏拉)不仅仅是一种包含有快节奏、踢踏、即兴的肢体动作、配饰和哑剧的有趣舞蹈,它还传递了一种信息。” Burham是南非舞蹈编导Gregory Maqoma在2017年为Via Katlehong创作作品《Via Kanana》的表演者之一。《Via Kanana》深入探讨了后种族隔离时代的南非所要面对的境况,舞蹈将当代舞蹈技巧,与Pantsula(潘苏拉)和另一种南非舞蹈胶靴舞(gumboot)的核心风格特点相结合,后者以跺脚步法、口哨和日常生活中的场景再现等表达诉求。
自从1992年以来,Via Katlehong一直以距离约翰内斯堡25公里的同名小镇为灵感,潜心创作舞蹈作品。一个开创性的Pantsula(潘苏拉)舞团Vibration,为它的创始人指明了前行的道路。“Vibration在20世纪80年代非常受欢迎,”Via Katlehong联合导演,自2007年以来的艺术总监Buru Mohlabane如是说。“其中一名成员找到社区里的一名街头舞者David Mahlaba,并鼓励他创建了Via Katlehong。” Via Katlehong不仅仅是一个舞蹈团,还是整整一代人的避护所,其中包括1996年加入舞蹈团的Mohlabane:“我们的目标是引导像我们这样的孩子们远离日常生活中的犯罪与暴力。舞蹈在城镇生活和我们的人生轨迹中都占有着举足轻重的地位。我们学会了自律,舞蹈成为了疗伤的圣地。”
Pantsula(潘苏拉本身就是一种完整的文化,也是一个几代人相继表达各自故事的创意空间。它诞生于1950年代的贫困社区街头,在舞步、音乐与时尚方面融合了南非传统舞蹈元素和美国的影响。在1970年代和80年代,Pantsula(潘苏拉)逐渐形成了自己所独有的舞蹈风格,于是,专门专注于这种舞蹈的舞蹈团也应运而生。从20世纪50年代起,Pantsula(潘苏拉)主要在黑人聚集的城镇进行表演,与20世纪初的胶靴舞(gumboot)有些类似之处。“胶靴舞(gumboot)是我们从祖父母那一辈承继而来,一种强劲有力的舞蹈,” Mohlabane说道,“因为他们被迫进入矿山劳作,用自己的身体和胶靴创造了一种语言,用节奏与歌曲表达对于未来寄予希望。”
同时也是舞蹈团老师的Mohlabane,多年来始终致力于帮助这些民间舞蹈实现专业化,并获得当地与国际的认可。“Pantsula(潘苏拉)和胶靴舞(gumboot)是最重要的交流方式。当我们明白了它们对我们的祖先意味着什么,表演它们便成为头等大事,”Lungile Paulette Mahlangu说。这位28岁的自由舞者在比勒陀利亚长大,现住在约翰内斯堡,并且加入Via Katlehong三年了。“在我们所开设的每个培训课程开课之初,都会讲述
这些舞蹈的历史来源以及我们如何使它们适应现代生活方式。”她补充道。尽管舞蹈团一直专注于记录核心的Pantsula(潘苏拉)舞步(这一流程已经在胶靴舞中得到深入推进),但Via Katlehong也在与时俱进。“原始的音乐已经被浩室音乐、库威多舞曲、以及正方兴未艾的amapiano音乐所取代,”Mohlabane指出。虽然最初的Pantsula(潘苏拉)表演并没有女性参与,但她们现在参与了。“女子乐团Skhanda Queens成为先行者,”Mahlangu说。“说实话,这种舞蹈对我们的身体、背部和膝盖的要求很高,但是我们仍然很感谢能够有机会打破这些藩篱。我们和男舞者一起站在舞台上,我们拥有和他们同样的能量,跳得和他们一样高!”
客座编导也为舞蹈团的创新发展贡献良多,令其当地文化传承更加深厚。在Maqoma加入之后,Via Katlehong邀请了法裔塞内加尔舞蹈编导Amala Dianor和葡萄牙的Marco da Silva Ferreira,创作了《Via Injabulo》双人舞,目前正在巡演中,舞团目前还正在与巴西艺术家合作潜在的舞蹈项目。这些合作对舞团的国际化发展起着至关重要的作用。虽然Pantsula(潘苏拉)最初是以社会边缘的一种抗议形式出现,如今已发展成为南非主流流行文化的一部分,但很少有舞团能像Via Katlehong那样,可以通过以Pantsula(潘苏拉)为灵感的舞蹈表演维持运营。
即使是Via Katlehong的财务状况稳定,也必须要考虑,只有不到二十名的固定舞团成员(他们没有签订独家合约)和制作团队,每一场演出都需要重新招聘。例如,《Via Injabulo》是由9家欧洲机构联合制作,其中8个是法国机构,比如里昂的舞蹈之家剧场(Maison de la Danse ),夏约宫国家剧院(Théâtre National de Chaillot)和阿维尼翁音乐节(Avignon Festival)。“法国是我们的第二故乡,”Mohlabane笑言。这一切始于2003年在巴黎拉维莱特剧院的首演。“在南非,Via Katlehong没有获得政府补贴或私人资本的支持。我们的城市为我们提供了排练场地,但就实际的财政支持而言,主要来自法国,他们认可我们的舞蹈是专业表演。” Via Katlehong向南非和国外的新生一代教授Pantsula(潘苏拉),“但在我们的国家没有学院可以让你真正获得相关学位,”Buru Mohlabane说。“这是我们的梦想,我们也在卡塔翁(Katlehong)一直在为之争取。”
《Via Injabulo》
由Via Katlehong创作
编舞:Amala Dianor & Marco da Silva Ferreira
2022年9月24日,阿拉贡艺术剧院,特朗布莱昂法兰西市
2022年9月27日,第戎歌剧院
2022年10月1日,Espace Michel Simon剧院,大努瓦西
2022年10月6日至10月9日,夏约宫国家舞蹈剧院(Chaillot Théâtre),巴黎
直到2022年12月,陆续在阿尔比、图卢兹、里昂、勒芒、布雷斯特、科伦贝斯、克雷泰伊、安内马斯、格勒诺布尔、安纳西和香槟沙隆举行