Via Katlehong:南非歷史,走向全球

Anne Bocandé

一群舞者面對面,在黑暗的舞台上,手臂與雙腿展開

今年秋天,南非舞蹈團Via Katlehong以法國巡演的方式慶祝舞團創立30週年。雖然國內公眾對於舞蹈團所擅長的潘蘇拉(Pantsula)舞的認可度亟待提高,但這種舞蹈卻讓舞團成功地找到了與世界分享其藝術傳承的恰當方式。

Julia Burham在紀錄短片《Pantsula and the Promised Land》(Filigrane Archives)中解說道:「潘蘇拉舞不僅僅是一種包含有快節奏、踢踏、即興的肢體動作、配飾和默劇的有趣舞蹈,它還傳遞了一種訊息。」Burham是南非編舞家Gregory Maqoma在2017年為Via Katlehong創作作品《Via Kanana》的表演者之一。《Via Kanana》深入探討了後種族隔離時代的南非所要面對的境況,舞蹈將當代舞蹈技巧,與潘蘇拉舞和另一種南非舞蹈膠靴舞(gumboot)的核心風格特點相結合,後者以跺腳步法、口哨和日常生活中的場景再現等表達訴求。

自從1992年以來,Via Katlehong一直以距離約翰內斯堡25公里的同名小鎮為靈感,潛心創作舞蹈作品。一個開創性的潘蘇拉舞舞團Vibration,為它的創始人指明前行的道路。Buru Mohlabane是Via Katlehong聯合導演,並自2007年起擔任藝術總監,他如是說:「Vibration在1980年代非常受歡迎,其中一名成員找到社區裡的一名街頭舞者David Mahlaba,並鼓勵他創建了Via Katlehong。」 Via Katlehong不僅僅是一個舞蹈團,還是整整一代人的庇護所,其中包括1996年加入舞蹈團的Mohlabane:「我們的目標是引導像我們這樣的孩子遠離日常生活中的犯罪與暴力。舞蹈在城鎮生活和我們的人生軌跡中都佔有舉足輕重的地位。我們學會了自律,舞蹈成為了療傷的聖地。」

「一群群舞者在舞台上跳躍。」

《Via Injabulo》,Via Katlehong © Pedro Sardinha

潘蘇拉舞本身就是一種完整的文化,也是一個幾代人相繼表達各自故事的創意空間。它誕生於1950年代的貧困社區街頭,在舞步、音樂與時尚方面融合了南非傳統舞蹈元素和美國的影響。在1970年代和80年代,潘蘇拉舞逐漸形成了自己所獨有的舞蹈風格,於是,專門專注於這種舞蹈的舞蹈團也應運而生。從1950年代起,潘蘇拉舞主要在黑人聚集的城鎮進行表演,與20世紀初的膠靴舞有些類似之處。Mohlabane說道:「膠靴舞是我們從祖父母那一輩承繼而來,是一種強勁有力的舞蹈,因為他們被迫進入礦山工作,用自己的身體和膠靴創造了一種語言,用節奏與歌曲表達對於未來寄予希望。」

同時也是舞團老師的Mohlabane,多年來一直致力幫助這些民間舞蹈變得專業,並獲得當地與國際的認可。「潘蘇拉舞和膠靴舞是最重要的交流方式。當我們明白了它們對我們的祖先意味著甚麼,表演它們便成為頭等大事。」Lungile Paulette Mahlangu說。這位28歲的自由舞者在比勒陀利亞長大,現住在約翰內斯堡,並且加入Via Katlehong三年了。她補充道:「在我們所開設的每個培訓課程開課之初,都會講述這些舞蹈的歷史來源以及我們如何使它們適應現代生活方式。」 儘管舞蹈團一直專注於記錄核心的潘蘇拉舞步(這流程已經在膠靴舞領域得到深入推進),但Via Katlehong也在與時並進。Mohlabane指出:「原始的音樂已經被浩室音樂、庫威多舞曲、以及正方興未艾的amapiano音樂所取代。」雖然最初的潘蘇拉舞表演並沒有女性參與,但她們現在參與了。Mahlangu說:「女子樂團Skhanda Queens成為先行者。說實話,這種舞蹈對我們的身體、背部和膝蓋的要求很高,但是我們仍然很感謝能夠有機會打破這些藩籬。我們和男舞者一起站在舞台上,我們擁有和他們同樣的能量,跳得和他們一樣高!」

「兩名微笑的舞者面對面,雙臂高舉過頭。」

《Via Injabulo》,Via Katlehong, © Franck Couvreur

客席編舞家也為舞團的創新發展貢獻良多,令其當地文化傳承更加深厚。在Maqoma加入之後,Via Katlehong邀請了法裔塞內加爾編舞家Amala Dianor和葡萄牙的Marco da Silva Ferreira,創作了《Via Injabulo》雙人舞,目前正在巡演中,舞團目前還正在與巴西藝術家合作潛在的舞蹈項目。這些合作對舞團的國際化發展起著至關重要的作用。雖然潘蘇拉舞最初是以社會邊緣的一種抗議形式出現,如今已發展成為南非主流流行文化的一部分,但很少有舞團能像Via Katlehong那樣,透過以潘蘇拉為靈感的舞蹈表演維持營運。

即使是Via Katlehong的財務狀況穩定,也必須要考慮,只有不到二十名的固定舞團成員(他們沒有簽訂獨家合約)和製作團隊,每一場演出都需要重新招聘。例如,《Via Injabulo》是由9家歐洲機構聯合製作,其中8家是法國機構,比如里昂的Maison de la Danse 、夏約宮國家劇院和阿維尼翁音樂節。Mohlabane笑言:「法國是我們的第二故鄉。」 這一切始於2003年在巴黎拉維萊特劇院的首演。「在南非,Via Katlehong沒有獲得政府補貼或私人資本的支持。我們的城市為我們提供了排練場地,但就實際的財政支持而言,主要來自法國,他們認可我們的舞蹈是專業表演。」 Via Katlehong向南非和國外的新生一代教授潘蘇拉,Buru Mohlabane說:「但在我們的國家沒有學院可以讓你真正獲得相關學位。這是我們的夢想,我們也在卡塔翁(Katlehong)一直在為之爭取。」

 

《Via Injabulo》
由Via Katlehong創作
編舞:Amala Dianor和Marco da Silva Ferreira
2022年9月24日,阿拉貢藝術劇院,法蘭西地區特朗布萊
2022年9月27日,第戎歌劇院
2022年10月1日,Espace Michel Simon劇院,大努瓦西
2022年10月6日至10月9日,夏約宮國家劇院,巴黎
直到2022年12月,陸續在阿爾比、圖盧茲、里昂、勒芒、佈雷斯特、科倫貝斯、克雷泰伊、安內馬斯、格勒諾布爾、安納西和香檳沙隆舉行

燈光