SET AND RESET/RESET - LAST SHELTER
CANDOCO舞團
2022年,Dance Reflections by Van Cleef & Arpels支持紐約大學阿布扎比分校藝術中心呈獻由Candoco舞團表演的《Set and Reset/Reset》和《Last Shelter》。
全球最開放包容的舞團將親密關係、嫺熟的技巧與精準姿態融入舞蹈之中。
Candoco舞團同時上演由兩位創新舞蹈家編導的作品,透過緊扣心弦的雙劇目形式,於舞蹈與殘障人士之間建立溝通橋樑,呈現觀看、存在與創造藝術的不同角度和方式。舞團的表演大膽而新穎,更與知名藝術家強勢合作,彌合了主流藝術與實驗性藝術之間的鴻溝,帶來獨特的表演和廣泛的學習體驗。
《Set and Reset/Reset》,由Trisha Brown創作
演出以《Set and Reset/Reset》揭開序幕,重新演繹Trisha Brown的代表作《Set and Reset》(1983年)。在Laurie Anderson動感旋律中,舞者以夢幻的流暢動作翩翩起舞。作品沿襲Trisha Brown的原創動作,舞者列隊,玩味可見與不可見的概念,保持於空間的邊緣,憑直覺簡單地舞動,而作品會隨著舞者的反應而變化。《Set and Reset/Reset》分別於2011年、2016年和2021年經過重新創作,是眼前可見的藝術傳承典範,更是Brown舞蹈才華的迭代,在與當代舞者衝動和本能的對話中,窺見當下的現實。
《Last Shelter》,由Jeanine Durning創作
相比之下,Jeanine Durning的《Last Shelter》則探索人類共同建造東西的長久願望。伴隨不同的旋律,融入精準的材料,每一次的表演均呈現出獨有的藝術魅力——在個人行為與集體意志之間的某處,在可能的邊緣搖搖欲墜,搖擺不定。舞者嚴謹和細心,向時間、地點和命運妥協,亦與之抗爭,在臨時的結構和權宜的價值中找到短暫的平衡。舞蹈的編排突出每名舞者在這種親密的動作中,每時每刻的決策反應有多快速和精準,見證舞者在舞蹈中關注自己和彼此的實際工作和渴望。
照片:© Camilla Greenwell
關於藝術家
TRISHA BROWN
Trisha Brown
Trisha Brown(1936-2017年)被譽為20世紀下半葉極具創造力和影響力的舞者和編舞家。她於1970年創立自己的舞團。由此,她展開了40年的漫長之旅,以即興和實驗性創作為特色,走出當代舞蹈的多條道路,打破身體的界限,並運用意想不到的城市和自然空間(屋頂、牆壁、畫廊等)。她創作超過100部舞蹈作品和六部歌劇,更是一名視覺藝術家,多年來與Robert Rauschenberg和 Laurie Anderson等創新藝術家合作。
JEANINE DURNING
Jeanine Durning
Jeanine Durning是來自紐約的阿爾珀特獎(Alpert Award)獲獎編舞家兼表現者,她的作品被《紐約客》(The New Yorker)描述同時「擁有帶來哲學啟迪和戲劇災難的潛力」。從1998年開始,Durning就開始創作獨舞和團體作品,並在國內和全球進行演出。她的新作以一種她稱為「不間斷」的程序化動作為主題。2010年,Durning在阿姆斯特丹首演了她廣受好評的獨舞作品《inging》(以不停地講話為基礎),此後,她陸續於歐洲、美國和加拿大演出此作50多次。為了支持自己與柏林聲音設計師Tian Rotteveel合作的新作品《dark matter, selfish portrait》,Durning成為韓國首爾舞蹈中心和保加利亞索菲亞DNK(兩者均透過紐約市Movement Research獲得支持)、佛羅里達州開普提瓦的勞森伯格基金會駐場藝術家,以及Maggie Allesee國家編舞中心(MANCC)的多場駐留藝術家。Durning亦能夠與David Dorfman、Bebe Miller、Susan Rethorst、Martha Clarke和Annie B. Parson等眾多編舞家合作。
照片:© Brian Rogers