SET AND RESET/RESET - LAST SHELTER
CANDOCO舞團
2022年，Dance Reflections by Van Cleef & Arpels支持紐約大學阿布扎比分校藝術中心呈獻由Candoco舞團表演的《Set and Reset/Reset》和《Last Shelter》。
全球最開放包容的舞團將親密關係、嫺熟的技巧與精準姿態融入舞蹈之中。
Candoco舞團同時上演由兩位創新舞蹈家編導的作品，透過緊扣心弦的雙劇目形式，於舞蹈與殘障人士之間建立溝通橋樑，呈現觀看、存在與創造藝術的不同角度和方式。舞團的表演大膽而新穎，更與知名藝術家強勢合作，彌合了主流藝術與實驗性藝術之間的鴻溝，帶來獨特的表演和廣泛的學習體驗。
《Set and Reset/Reset》，由Trisha Brown創作
演出以《Set and Reset/Reset》揭開序幕，重新演繹Trisha Brown的代表作《Set and Reset》（1983年）。在Laurie Anderson動感旋律中，舞者以夢幻的流暢動作翩翩起舞。作品沿襲Trisha Brown的原創動作，舞者列隊，玩味可見與不可見的概念，保持於空間的邊緣，憑直覺簡單地舞動，而作品會隨著舞者的反應而變化。《Set and Reset/Reset》分別於2011年、2016年和2021年經過重新創作，是眼前可見的藝術傳承典範，更是Brown舞蹈才華的迭代，在與當代舞者衝動和本能的對話中，窺見當下的現實。
《Last Shelter》，由Jeanine Durning創作
相比之下，Jeanine Durning的《Last Shelter》則探索人類共同建造東西的長久願望。伴隨不同的旋律，融入精準的材料，每一次的表演均呈現出獨有的藝術魅力——在個人行為與集體意志之間的某處，在可能的邊緣搖搖欲墜，搖擺不定。舞者嚴謹和細心，向時間、地點和命運妥協，亦與之抗爭，在臨時的結構和權宜的價值中找到短暫的平衡。舞蹈的編排突出每名舞者在這種親密的動作中，每時每刻的決策反應有多快速和精準，見證舞者在舞蹈中關注自己和彼此的實際工作和渴望。
照片：© Camilla Greenwell
關於藝術家
TRISHA BROWN
Trisha Brown
Trisha Brown（1936-2017年）被譽為20世紀下半葉極具創造力和影響力的舞者和編舞家。她於1970年創立自己的舞團。由此，她展開了40年的漫長之旅，以即興和實驗性創作為特色，走出當代舞蹈的多條道路，打破身體的界限，並運用意想不到的城市和自然空間（屋頂、牆壁、畫廊等）。她創作超過100部舞蹈作品和六部歌劇，更是一名視覺藝術家，多年來與Robert Rauschenberg和 Laurie Anderson等創新藝術家合作。
照片：Trisha Brown © Johan Elbers
JEANINE DURNING
Jeanine Durning
Jeanine Durning是來自紐約的阿爾珀特獎（Alpert Award）獲獎編舞家兼表現者，她的作品被《紐約客》（The New Yorker）描述同時「擁有帶來哲學啟迪和戲劇災難的潛力」。從1998年開始，Durning就開始創作獨舞和團體作品，並在國內和全球進行演出。她的新作以一種她稱為「不間斷」的程序化動作為主題。2010年，Durning在阿姆斯特丹首演了她廣受好評的獨舞作品《inging》（以不停地講話為基礎），此後，她陸續於歐洲、美國和加拿大演出此作50多次。為了支持自己與柏林聲音設計師Tian Rotteveel合作的新作品《dark matter, selfish portrait》，Durning成為韓國首爾舞蹈中心和保加利亞索菲亞DNK（兩者均透過紐約市Movement Research獲得支持）、佛羅里達州開普提瓦的勞森伯格基金會駐場藝術家，以及Maggie Allesee國家編舞中心（MANCC）的多場駐留藝術家。Durning亦能夠與David Dorfman、Bebe Miller、Susan Rethorst、Martha Clarke和Annie B. Parson等眾多編舞家合作。
照片：© Brian Rogers
