Programme de printemps

Trisha Brown
Judith Sánchez Ruíz

Spectacle
Deux danseurs ave la jambe droite levée
Chorégraphes
Trisha Brown, Judith Sánchez Ruíz
Durée
100 min

En 2023, Dance Reflections by Van Cleef & Arpels apporte son soutien à la Trisha Brown Dance Company pour la création d’un programme présenté au Joyce Theatre, proposant une représentation de Judith Sánchez Ruíz et deux œuvres de Trisha Brown.

La Trisha Brown Dance Company revient avec un programme qui rend hommage aux collaborations de la chorégraphe avec le compositeur Alvin Curran. For M.G. : The Movie (1991) évoque le souvenir envoûtant de Michel Guy, ministre français de la culture et premier directeur du Festival d'Automne à Paris. Cette chorégraphie est guidée par deux principes fondamentaux que sont l'énigme et le temps : non pas le temps mesuré, mais la perception du temps et son incohérence. L'œuvre Rogues (2011) de Trisha Brown met également en scène la musique du compositeur Alvin Curran. Étude poignante du rythme, de la synchronisation et de la transmission kinesthésique, cette œuvre marque un retour à l'exploration par Trisha Brown d'une réalité physique sans fioritures. Pour célébrer l'héritage dynamique de Trisha Brown, la compagnie présentera également sa première commande chorégraphique, Let's Talk About Bleeding, chorégraphiée par Judith Sánchez Ruíz, sous la direction musicale d’Adonis Gonzalez-Matos, et interprétée par six danseurs. Judith Sánchez Ruíz décrit cette œuvre comme « une symphonie de couches semblant exister simultanément… amenant à nous interroger sur l'arc de l'existence humaine. »

Photo : © Rogues de Trisha Brown © Christopher Lindsay

Les interprètes de Let’s Talk About Bleeding de Judith Sánchez Ruíz se tenant fermement les mains
01 / 06 — Let’s Talk About Bleeding de Judith Sánchez Ruíz © Stephanie Berger
Les interprètes de Let’s Talk About Bleeding de Judith Sánchez Ruíz en mouvement
02 / 06 — Let’s Talk About Bleeding de Judith Sánchez Ruíz © Stephanie Berger
Trois danseurs interprétant Let’s Talk About Bleeding de Judith Sánchez Ruíz
03 / 06 — Let’s Talk About Bleeding de Judith Sánchez Ruíz © Stephanie Berger
Trois danseurs sur scène, le premier assis avec les jambes au sol et un bras sur le genou, le deuxième incliné vers l’avant et le troisième debout de dos
04 / 06 — For M.G.: The Movie de Trisha Brown © Julieta Cervantes
Trois danseurs sur scène en diagonale
05 / 06 — For M.G.: The Movie de Trisha Brown © Thomas Daskalakis
Deux danseurs penchés sur le côté, le genou droit plié
06 / 06 — Rogues de Trisha Brown © Christopher Lindsay

Let’s Talk About Bleeding

Let’s Talk About Bleeding

de Judith Sánchez Ruíz

Véritable distillation des trente années de carrière internationale de Judith Sánchez Ruíz dans le domaine du spectacle et de la chorégraphie, cette pièce s'appuie sur un ensemble d'œuvres d'art et d'écrits, et a été créée en collaboration avec tous les artistes concernés. Les chorégraphies de Judith Sánchez Ruíz sont de nature existentielle et tendent à superposer leurs sujets de manière structurelle, comme des strates géologiques. Au sujet de sa création Let's Talk About Bleeding, la chorégraphe écrit : « Il s'agit d'une symphonie de couches, d'un méta-vers dans lequel de multiples univers entrent en collision, semblant exister simultanément, tout en étant vus par segments. L'œuvre entend transmettre la notion de retour en arrière dans le temps, en recréant des réalités qui nous amènent à nous interroger sur l'arc de l'existence humaine. La moitié des scènes sont inversées, soulignant l'idée d'inverser le temps lui-même et d'approfondir la compréhension de l'être. C'est un véritable plaisir architectural de constellations poétiques. »

Judith Sánchez Ruíz, ancienne danseuse de la Trisha Brown Dance Company, a été choisie comme première artiste de la compagnie à recevoir une commande chorégraphique pour sa maîtrise de l'improvisation structurée, laquelle était au cœur du travail de Trisha Brown. Depuis les débuts d'ENCAJE, son solo acclamé, en 2017, Judith Sánchez Ruíz utilise un « vocabulaire radial » de danse, des techniques qui produisent des mouvements inattendus, créant des possibilités d'improvisation chez chaque danseur. Elle explique qu’il s’agit « d'une émancipation de l'intérieur dans la façon dont nous nous produisons ». Elle est également l'auteur d'un outil chorégraphique qu'elle appelle « 100 jambes », basé sur le constat que chaque partie du corps humain possède sa propre intelligence innée ; il encourage des mouvements situés à des points opposés du corps du danseur, ce qui génère une tension cinétique. Ce vocabulaire très physique est conçu pour offrir des récits perspicaces et significatifs et des structures cohésives.

For M.G.: The Movie

For M.G.: The Movie

de Trisha Brown

« For M.G.: The Movie, est la deuxième pièce du cycle d’œuvres intitulé "Back to Zero". Ce que j'entends par zéro, ce sont les actions basiques et élémentaires du corps. J'ai entamé ce cycle par le biais du vocabulaire, en recherchant le geste et le mouvement à travers des impulsions subconscientes - aussi pures que possible, et non éditées par l'esprit de jugement omniprésent. L'une des trois expressions principales regroupées dans MG permet d'atteindre le niveau zéro.

Michel Guy, ministre français de la culture (1974-1976), m'a invité à le rencontrer à plusieurs reprises [et] nous avons parlé de danse et d'art, de sa carrière et de la mienne, et de leurs points d'intersection. Les conversations tournaient en rond et se ramifiaient... Elles semblaient se dérouler hors du temps, hors de « ce que je sais déjà ». Elles ont duré des heures. Il a dû ajuster les stores une ou deux fois. Je n'ai jamais su sur quoi portaient les réunions, et Michel est mort peu après.

Mes principes fondamentaux dans MG (pour Michel Guy) étaient l'énigme et le temps : non pas le temps mesuré, mais la perception du temps et son incohérence. »

-Trisha Brown

Photo : © Julieta Cervantes

Rogues

Rogues

de Trisha Brown

Rogues est une étude poignante portant sur le rythme, la synchronisation et la transmission kinesthésique. Accompagnée d'une partition originale d'Alvin Curran, la forme simple du duo marque un retour à l'exploration par Trisha Brown du geste sans fioriture et de la réalité physique des corps.

Photo : © Christopher Lindsay

À propos de l'artiste

Portrait de Trisha Brown dansant en noir et blanc

Trisha Brown

Figure essentielle de la danse post-moderne américaine, Trisha Brown (1936-2017) est considérée comme l’une des danseuses et chorégraphes les plus inventives et les plus influentes de la seconde moitié du XXe siècle. En 1970, elle fonde sa compagnie avec laquelle elle explore pendant 40 ans toutes les voies de la danse contemporaine, marquée par l'improvisation et les expérimentations, repoussant les limites du corps et investissant des espaces insolites urbains et naturels (toits, murs, galeries…). Plasticienne et créatrice de plus de 100 chorégraphies et de 6 opéras, elle multiplie au fil des années les collaborations avec des artistes novateurs, parmi lesquels Robert Rauschenberg ou Laurie Anderson.

Photo : Trisha Brown © Johan Elbers

Portrait de Judith Sánchez Ruíz

Judith Sánchez Ruíz

In 2023, Dance Reflections by Van Cleef & Arpels is supporting the choreographer Judith Sánchez Ruíz for Let's Talk About Bleeding, a creation commissioned by the Trisha Brown Dance Company.

Biographie